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Inscriptions aux ateliers - en bas de page
Danse Flamenca • J. Ymira (Harmonia & Flamenca)
Cet atelier d'immersion, plus poussé que les ateliers de découverte, vise à proposer une approche globale du flamenco.
Nous travaillons les techniques de base de la danse flamenca, c'est à dire le travail des mains, des bras, des tours, des déplacements, d'interprétation, de zapateados (la musicalité des pieds). Nous construisons aussi une chorégraphie sur une musique, qui rassemble les techniques travaillées.
De plus, nous travaillons aussi les rythmes, avec un aperçu des chants pour la danse, c'est à dire, un aperçu d'une letra flamenca (une strophe de chant) pour comprendre le rapport danse-chant-musique.
Nous travaillons en grand groupe et en petits groupes afin que les participant·e·s puissent tourner dans les divers postes : chant, danse, rythmes (taper des mains).
Intervenante : Julianna Ymira (de Harmonia Flamenca)
Julianna Ymira est née en 1985 à Belém, au Brésil.Dès son jeune âge, Julianna pratique les danses traditionnelles amazoniennes et brésiliennes, la capoeira, la G.R.S., la danse moderne et la danse contemporaine.
À l'âge de 8 ans, Julianna découvre le flamenco à travers sa mère et sa tante, qui dansaient avec Ney el Moro à Belém. Elle intègre par la suite les classes et le Groupe Flamenco de Roseane Ramirez à Belém. Le flamenco se révèle alors en elle transformera sa vie.
À partir de 2005, elle poursuit l’apprentissage du flamenco en France et en Espagne avec entre autres Farruquito, Patricia Guerrero, la Farruca, el Farru, José Maya, Concha Jareño, Judea Maya. Elle s’inspire principalement de Farruquito y los Farrucos, avec qui elle prend régulièrement des cours.
Julianna se nourrit de son propre métissage culturel et de ses expériences dans d'autres univers artistiques, comme les danses traditionnelles du Brésil et la danse contemporaine, créant ainsi son empreinte.
Elle a développé sa méthode de transmission du flamenco axée sur l’essence, la profondeur et les codes du flamenco. Ses études de psychologie menées à l’Université Lyon 2 en 2012 (spécialité santé et développement), transparaissent également à travers ses créations et les ateliers-spectacles qu’elle dirige.
Pré-requis : tout niveau / âge minimum 10 ans
Lieu : École Maternelle de Dieulefit - Salle de Motricité. Rue de la Piscine. 26220 Dieulefit.
Date : Samedi 6 juillet 2024
Horaire : 10-12h et 14h-16h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Nous travaillons les techniques de base de la danse flamenca, c'est à dire le travail des mains, des bras, des tours, des déplacements, d'interprétation, de zapateados (la musicalité des pieds). Nous construisons aussi une chorégraphie sur une musique, qui rassemble les techniques travaillées.
De plus, nous travaillons aussi les rythmes, avec un aperçu des chants pour la danse, c'est à dire, un aperçu d'une letra flamenca (une strophe de chant) pour comprendre le rapport danse-chant-musique.
Nous travaillons en grand groupe et en petits groupes afin que les participant·e·s puissent tourner dans les divers postes : chant, danse, rythmes (taper des mains).
Intervenante : Julianna Ymira (de Harmonia Flamenca)
Julianna Ymira est née en 1985 à Belém, au Brésil.Dès son jeune âge, Julianna pratique les danses traditionnelles amazoniennes et brésiliennes, la capoeira, la G.R.S., la danse moderne et la danse contemporaine.
À l'âge de 8 ans, Julianna découvre le flamenco à travers sa mère et sa tante, qui dansaient avec Ney el Moro à Belém. Elle intègre par la suite les classes et le Groupe Flamenco de Roseane Ramirez à Belém. Le flamenco se révèle alors en elle transformera sa vie.
À partir de 2005, elle poursuit l’apprentissage du flamenco en France et en Espagne avec entre autres Farruquito, Patricia Guerrero, la Farruca, el Farru, José Maya, Concha Jareño, Judea Maya. Elle s’inspire principalement de Farruquito y los Farrucos, avec qui elle prend régulièrement des cours.
Julianna se nourrit de son propre métissage culturel et de ses expériences dans d'autres univers artistiques, comme les danses traditionnelles du Brésil et la danse contemporaine, créant ainsi son empreinte.
Elle a développé sa méthode de transmission du flamenco axée sur l’essence, la profondeur et les codes du flamenco. Ses études de psychologie menées à l’Université Lyon 2 en 2012 (spécialité santé et développement), transparaissent également à travers ses créations et les ateliers-spectacles qu’elle dirige.
Pré-requis : tout niveau / âge minimum 10 ans
Lieu : École Maternelle de Dieulefit - Salle de Motricité. Rue de la Piscine. 26220 Dieulefit.
Date : Samedi 6 juillet 2024
Horaire : 10-12h et 14h-16h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Annulé : Guitara Flamenca • V. Desmazières (Harmonia & Flamenca)
Lors de cet atelier, nous étudierons le son, l'interprétation et les techniques propres à la guitare flamenca. À travers la découverte de deux paols (styles) fondamentaux du flamenco (les Soleá et les Alegrias) nous aborderons les picados, les rasguedos, le travail du pouce, des arpèges qui définissent le don de cet art.
Intervenant : Vincent Desmazières (de Harmonia Flamenca)
Vincent Desmazières est guitariste, compositeur, improvisateur et pédagogue. Il a étudié le flamenco auprès de grands noms de la guitare parmi lesquels Antonio Moya, Manolo Franco, Manolo Sanlucar, Moraito Chico, Diego Del Morao…
Pré-requis : bon niveau guitare / âge minimum 12 ans
Matériel nécessaire : Guitare (classique ou flamenca recommandée), capodastre
Lieu : CAEM - Salle 14. 2 Rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Samedi 6 juillet 2024
Horaire : 13h-16h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Intervenant : Vincent Desmazières (de Harmonia Flamenca)
Vincent Desmazières est guitariste, compositeur, improvisateur et pédagogue. Il a étudié le flamenco auprès de grands noms de la guitare parmi lesquels Antonio Moya, Manolo Franco, Manolo Sanlucar, Moraito Chico, Diego Del Morao…
Pré-requis : bon niveau guitare / âge minimum 12 ans
Matériel nécessaire : Guitare (classique ou flamenca recommandée), capodastre
Lieu : CAEM - Salle 14. 2 Rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Samedi 6 juillet 2024
Horaire : 13h-16h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Chants arabes • Salwa Jaradat (RésisTranse)
Un atelier pour apprendre 2 à 3 chants avec leur techniques, rythmes et prononciations spécifiques, avec Salwa Jaradat.
Intervenante : Salwa Jaradat (de ResisTranse)Salwa est une chanteuse basée à Beyrouth, née en Palestine, avec plus de dix ans de formation en classique et folklorique arabe, et dans les styles classiques de l'Ouest. Elle a été chanteuse principale et membre de l’Ensemble ASIL de musique arabe classique contemporaine entre 2016 et 2018. Depuis 2017, Salwa donne des cours de chant à Action for Hope pour les réfugiés syriens et palestiniens.
Pré-requis : aucun
Lieu : CAEM - Salle 11. 2 Rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Vendredi 5 juillet
Horaire : 10h-12h et 14h-16h
Date : Samedi 6 juillet
Horaire : 14h-16h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Intervenante : Salwa Jaradat (de ResisTranse)Salwa est une chanteuse basée à Beyrouth, née en Palestine, avec plus de dix ans de formation en classique et folklorique arabe, et dans les styles classiques de l'Ouest. Elle a été chanteuse principale et membre de l’Ensemble ASIL de musique arabe classique contemporaine entre 2016 et 2018. Depuis 2017, Salwa donne des cours de chant à Action for Hope pour les réfugiés syriens et palestiniens.
Pré-requis : aucun
Lieu : CAEM - Salle 11. 2 Rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Vendredi 5 juillet
Horaire : 10h-12h et 14h-16h
Date : Samedi 6 juillet
Horaire : 14h-16h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Annulé : Grand Ensemble musique grecque • Assafir
Un grand atelier en 3 groupes pour explorer les musiques grecques autour du répertoire d'Assafir.
Groupe Chants Grecques :
Cet atelier chant vous propose une plongée vocale au cœur du répertoire traditionnel grec, avec Clémence Gabrielidis.
Groupe Instruments :
Cet atelier est ouvert à tout instrumentiste désireux d'aborder ou d'approfondir ses connaissances de la musique grecque, autour de 2 à 3 morceaux du répertoire d'Assafir, avec Adrien Seguy, accordéoniste.
Tous instruments bienvenus, en particulier : clarinette, accordéon (chromatique), violon, violoncelle, flûtes, mais aussi contrebasse, oud, qanun, bouzouki, saz...
Groupe Percussions :
Cet atelier de percussions est ouvert à toutes et à tous indépendamment de votre niveau musical, que vous soyez débutant·e ou musicien·ne expérimenté·e. Les instruments utilisés seront ceux des traditions musicales savantes et populaires des pays du bassin méditerranéen comme la Grèce, la Turquie ou encore les pays du Mashrek et du Maghreb : la darbouka, le riqq, le bendir et les tambours sur cadre plus en général.
Pour l’ensemble des ateliers proposés, la transmission sera orale, permettant à tous de découvrir la richesse de cette tradition musicale. En fin de journée, nous regrouperons les trois groupes formés afin de mettre en commun les morceaux appris durant ce stage, et offrir une restitution publique (à 18h).
Date : Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 10h-13h et 14h-17h + restitution à 18h.
Plus de détail par atelier, sur le site d'inscription Hello Asso
Groupe Chants Grecques :
Cet atelier chant vous propose une plongée vocale au cœur du répertoire traditionnel grec, avec Clémence Gabrielidis.
Groupe Instruments :
Cet atelier est ouvert à tout instrumentiste désireux d'aborder ou d'approfondir ses connaissances de la musique grecque, autour de 2 à 3 morceaux du répertoire d'Assafir, avec Adrien Seguy, accordéoniste.
Tous instruments bienvenus, en particulier : clarinette, accordéon (chromatique), violon, violoncelle, flûtes, mais aussi contrebasse, oud, qanun, bouzouki, saz...
Groupe Percussions :
Cet atelier de percussions est ouvert à toutes et à tous indépendamment de votre niveau musical, que vous soyez débutant·e ou musicien·ne expérimenté·e. Les instruments utilisés seront ceux des traditions musicales savantes et populaires des pays du bassin méditerranéen comme la Grèce, la Turquie ou encore les pays du Mashrek et du Maghreb : la darbouka, le riqq, le bendir et les tambours sur cadre plus en général.
Pour l’ensemble des ateliers proposés, la transmission sera orale, permettant à tous de découvrir la richesse de cette tradition musicale. En fin de journée, nous regrouperons les trois groupes formés afin de mettre en commun les morceaux appris durant ce stage, et offrir une restitution publique (à 18h).
Date : Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 10h-13h et 14h-17h + restitution à 18h.
Plus de détail par atelier, sur le site d'inscription Hello Asso
Atelier-Rencontre "La culture comme résistance" • The Freedom Theatre
L'atelier explorera comment le Freedom Theatre du camp de réfugiés de Jénine, en Palestine, utilise la culture comme forme de résistance et le rôle que les arts peuvent jouer dans la lutte pour la justice, l'égalité et l'autodétermination. Alors que les artistes palestiniens sont confrontés à des attaques brutales, à la censure et à l'emprisonnement, nous explorons les éléments de notre nouveau projet, L'Intifada culturelle, et la manière dont les acteurs internationaux peuvent agir. www.theculturalintifada.com L'atelier sera dirigé par le directeur artistique du Freedom Theatre, Ahmed Tobasi, et la directrice artistique associée Zoe Lafferty.
Cet atelier est proposé en lien avec la programmation du spectacle And Here I Am - Lundi 8 juillet à 20h30 à La Halle, en prolongement du festival Oasis Bizz'Art et en partenariat avec Marcho Doryila
Intervenants : Ahmed Tobasi et Zoe Lafferty (du Freedom Théâtre de Jénine)
Ahmed Tobasi est l’actuel directeur artistique du Freedom Theatre, dans le camp de réfugiés de Jénine, en Palestine. Il est acteur, metteur en scène et éducateur, il a travaillé dans des théâtres palestiniens et internationaux. Né dans le camp de réfugiés de Jénine pendant la première Intifada l’enfance de Tobasi a été assombrie par l’occupation israélienne et les dures réalités du camp de réfugiés.
En 2002, à l’âge de 15 ans, il a rejoint la résistance armée et a été témoin de l’invasion impitoyable de son campement, de l’assassinat de ses amis et de sa famille et de la destruction au bulldozer de l’endroit qu’il considérait comme sa maison.
Après avoir été battu, il a été arrêté et incarcéré pendant quatre ans dans une prison israélienne. À sa libération, il a décidé de continuer à se battre mais cette fois-ci avec l’art. Cependant, son passé a continué d’éclipser sa vie, ne pouvant ni travailler, ni étudier, ni voyager, ni se sentir en sécurité, Tobasi a décidé en 2008 de se rendre en Norvège pour y demander l’asile politique. Il a obtenu une place au prestigieux Nordic Black Theatre, où il a suivi une formation d’acteur, tout en obtenant la nationalité norvégienne. Il a ensuite rejoint leur compagnie professionnelle où il a joué dans des productions telles que Guantanamo What Now ?, Destination Africa et Journey to Identity. Il a également mis en scène ses propres œuvres, notamment Fairoz’s Secret, qui a fait l’objet d’une tournée en Norvège. En 2013, il est retourné au camp de réfugiés de Jénine et au Freedom Theatre, contribuant ainsi au mouvement artistique local qui se concentre sur l’utilisation de la culture comme forme de résistance.
Pré-requis : L'atelier se déroulera en anglais. Si vous maitrisez l'anglais ce sera un plus, mais ce n'est pas indispensable. Nous assurerons une traduction anglais/français.
Lieu : CAEM. 2 Rue des Écoles. Dieulefit.
Date : Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 15h-18h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Cet atelier est proposé en lien avec la programmation du spectacle And Here I Am - Lundi 8 juillet à 20h30 à La Halle, en prolongement du festival Oasis Bizz'Art et en partenariat avec Marcho Doryila
Intervenants : Ahmed Tobasi et Zoe Lafferty (du Freedom Théâtre de Jénine)
Ahmed Tobasi est l’actuel directeur artistique du Freedom Theatre, dans le camp de réfugiés de Jénine, en Palestine. Il est acteur, metteur en scène et éducateur, il a travaillé dans des théâtres palestiniens et internationaux. Né dans le camp de réfugiés de Jénine pendant la première Intifada l’enfance de Tobasi a été assombrie par l’occupation israélienne et les dures réalités du camp de réfugiés.
En 2002, à l’âge de 15 ans, il a rejoint la résistance armée et a été témoin de l’invasion impitoyable de son campement, de l’assassinat de ses amis et de sa famille et de la destruction au bulldozer de l’endroit qu’il considérait comme sa maison.
Après avoir été battu, il a été arrêté et incarcéré pendant quatre ans dans une prison israélienne. À sa libération, il a décidé de continuer à se battre mais cette fois-ci avec l’art. Cependant, son passé a continué d’éclipser sa vie, ne pouvant ni travailler, ni étudier, ni voyager, ni se sentir en sécurité, Tobasi a décidé en 2008 de se rendre en Norvège pour y demander l’asile politique. Il a obtenu une place au prestigieux Nordic Black Theatre, où il a suivi une formation d’acteur, tout en obtenant la nationalité norvégienne. Il a ensuite rejoint leur compagnie professionnelle où il a joué dans des productions telles que Guantanamo What Now ?, Destination Africa et Journey to Identity. Il a également mis en scène ses propres œuvres, notamment Fairoz’s Secret, qui a fait l’objet d’une tournée en Norvège. En 2013, il est retourné au camp de réfugiés de Jénine et au Freedom Theatre, contribuant ainsi au mouvement artistique local qui se concentre sur l’utilisation de la culture comme forme de résistance.
Pré-requis : L'atelier se déroulera en anglais. Si vous maitrisez l'anglais ce sera un plus, mais ce n'est pas indispensable. Nous assurerons une traduction anglais/français.
Lieu : CAEM. 2 Rue des Écoles. Dieulefit.
Date : Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 15h-18h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Atelier d'improvisation • Mohanad Aljaramani et Lucien Zerrad (Souweida)
Cet atelier propose une approche de l’improvisation pour des musiciens ou chanteurs qui ont déjà une bonne maitrise de leur instrument et qui souhaitent explorer de nouveaux terrains de jeu. Nous essaierons de donner des réponses aux questions que vous vous posez si vous avez déjà abordé le sujet. Les batteurs et percussionnistes sont bien évidemment concernés par cet atelier au même titre que n’importe quel autre instrumentiste ou vocaliste.
Qu’est ce que l’improvisation ? Improviser, contrairement à une idée reçue, ce n’est pas jouer n’importe quoi ! Il existe des méthodes de travail, une marche à suivre, pour arriver à un équilibre entre maitrise et spontanéité. Nous aborderons les bases indispensables à cette pratique, qui permettent de « s’y mettre » sans s’y perdre.
Notions importantes : Il sera ici question de rythme et d’harmonie, bien sur, mais également de Style musical et de contexte. Nous pourrons également donner quelques « trucs » pour s’en sortir au moment d’une Jam ou d’un solo hasardeux. Bien entendu, nous joindrons aux aspects théoriques quelques exemples pratiques. Chacun pourra s’y essayer avec son propre instrument.
Intervenants : Mohanad Aljaramani et Lucien Zerrad (du groupe Souweida)
Lucien Zerrad
Guitares, oud, percussions, Compositeur, arrangeur, réalisateur. Ingénieur du son studio et sound designer.
Musicien professionnel depuis 1984 – un parcours rempli de rencontres qui ont contribué à nourrir une large expérience artistique entre JAZZ , Rock et Musiques du monde. On retiendra quelques unes de ses nombreuses collaborations sur scène ou en studio avec : Zaz, Imany, Charles Aznavour, Angelique Kidjo, Bevinda, Monica Passos, Henri Salvador, René Aubry, Enzo-Enzo, Khaled et bien d’autres…
Mohanad Aljaramani (Syrie)
Oudiste, Percussionniste et Chanteur. Diplomé du conservatoire supérieur de Damas.
Début de carrière en Syrie : Orchestre de Musique Arabe de Damas, Opéra de Damas. Il s'installe en France en 2012 où il évolue depuis en participant à de nombreuses aventures artistiques à travers lesquels s’expriment sa profonde connaissance de la musique arabe classique et moderne avec notamment : Abed Azrié, Dorsaf Hamdani, Hamam Khairy, Noma Omran, Gabriel Yared, le groupe Bab Assalam
Pré-requis : pratique d'un instrument ou de la voixMatériel : apporter son instrument, un enregistreur, papier et crayon
Lieu : CAEM - Salle 14. 2 rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Vendredi 5 juillet 2024
Horaire : 14h-17h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Qu’est ce que l’improvisation ? Improviser, contrairement à une idée reçue, ce n’est pas jouer n’importe quoi ! Il existe des méthodes de travail, une marche à suivre, pour arriver à un équilibre entre maitrise et spontanéité. Nous aborderons les bases indispensables à cette pratique, qui permettent de « s’y mettre » sans s’y perdre.
Notions importantes : Il sera ici question de rythme et d’harmonie, bien sur, mais également de Style musical et de contexte. Nous pourrons également donner quelques « trucs » pour s’en sortir au moment d’une Jam ou d’un solo hasardeux. Bien entendu, nous joindrons aux aspects théoriques quelques exemples pratiques. Chacun pourra s’y essayer avec son propre instrument.
Intervenants : Mohanad Aljaramani et Lucien Zerrad (du groupe Souweida)
Lucien Zerrad
Guitares, oud, percussions, Compositeur, arrangeur, réalisateur. Ingénieur du son studio et sound designer.
Musicien professionnel depuis 1984 – un parcours rempli de rencontres qui ont contribué à nourrir une large expérience artistique entre JAZZ , Rock et Musiques du monde. On retiendra quelques unes de ses nombreuses collaborations sur scène ou en studio avec : Zaz, Imany, Charles Aznavour, Angelique Kidjo, Bevinda, Monica Passos, Henri Salvador, René Aubry, Enzo-Enzo, Khaled et bien d’autres…
Mohanad Aljaramani (Syrie)
Oudiste, Percussionniste et Chanteur. Diplomé du conservatoire supérieur de Damas.
Début de carrière en Syrie : Orchestre de Musique Arabe de Damas, Opéra de Damas. Il s'installe en France en 2012 où il évolue depuis en participant à de nombreuses aventures artistiques à travers lesquels s’expriment sa profonde connaissance de la musique arabe classique et moderne avec notamment : Abed Azrié, Dorsaf Hamdani, Hamam Khairy, Noma Omran, Gabriel Yared, le groupe Bab Assalam
Pré-requis : pratique d'un instrument ou de la voixMatériel : apporter son instrument, un enregistreur, papier et crayon
Lieu : CAEM - Salle 14. 2 rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Vendredi 5 juillet 2024
Horaire : 14h-17h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Atelier Daf, Danse, Chants • Bayram Varsak
Cet atelier propose de mettre de la joie dans notre vie et partager en groupe l'énergie et la puissance le souffle et la libérations des émotions. Prendre un temps pour lâcher-prise et se relier à notre être profond dans un cadre bienveillant où chacun compose à son rythme avec confiance, écoute et présence.
L'atelier de Daf, Danse et Chants se déroulera en plusieurs temps : L’apprentissage des chants le samedi matin, en lien avec les rythmes qui seront vus l’après-midi sur les percussions. Le samedi après-midi, ce sont les percussions qui seront à l’honneur.le Dimanche matin les danses seront transmises.Le Dimanche après-midi sera l’occasion d'un re-brassage de tout ce que nous aurons partagé dans le week-end, avec une restitution publique prévue le dimanche 7 juillet à 18h.
Intervenants : Bayram Varsak
Né en 1981, Bayram Varsak est d’origine Kurde. Il a commencé la danse à partir de l’age de 12 ans. Pendant 2 ans il a fait partie de la troupe de danse folklorique Kurde à qui avait été décerné le meilleur prix du Kurdistan. Grace à la danse il a pu alors développer les rythmes présents en lui. A cette époque il apprend dans le même temps à jouer de la grosse caisse (Davul). Et il se spécialise dans cette activité en se produisant dans différents lieux en Turquie surtout à Istanbul. Il donne différents cours de danse et percussion actuellement dans de nombreux lieux publics, associations et pour tous ages.
Il habite en France depuis 2002. En 2006, il commence à donner des cours de danse et joue de la musique dans différents groupes. Passionné d’instruments rythmiques, il pratique dès lors les percussions kurdes et notamment le «Daf». Cousin direct du Bendir, c’est un grand tambour sur cadre de la tradition kurde dont la particularité est son timbre enrichi par une séries d’anneaux métalliques. Depuis 2010, il se lance dans la fabrication de ces tambourstraditionnels. Il confectionne lui-même les Dafs en utilisant des matériaux et des essences nobles tels que la peau naturelle de chèvre et le bois de tilleul.
Parallèlement, il participe à de nombreux festivals et concerts au sein de groupes Kurdes «Awazen Raperin» et plus récemment «Bawshan» (Musique traditionnelle Kurde) et «Paranormal et Kardaan» (Psychedelic-improvisation-instrumental), «Nacarat» (musique De Monde), «Awaken Artiste» (Chamane).
Pré-requis : aucun
Lieu : Cour de l’École Maternelle. Rue de la Piscine. 26220 Dieulefit. (en cas de pluie, une solution de repli sera proposée au CAEM - 2 Rue des Ecoles)
Date : Samedi 6 juillet 2024 et/ou Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 10h-13h et 14h-17h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
L'atelier de Daf, Danse et Chants se déroulera en plusieurs temps : L’apprentissage des chants le samedi matin, en lien avec les rythmes qui seront vus l’après-midi sur les percussions. Le samedi après-midi, ce sont les percussions qui seront à l’honneur.le Dimanche matin les danses seront transmises.Le Dimanche après-midi sera l’occasion d'un re-brassage de tout ce que nous aurons partagé dans le week-end, avec une restitution publique prévue le dimanche 7 juillet à 18h.
Intervenants : Bayram Varsak
Né en 1981, Bayram Varsak est d’origine Kurde. Il a commencé la danse à partir de l’age de 12 ans. Pendant 2 ans il a fait partie de la troupe de danse folklorique Kurde à qui avait été décerné le meilleur prix du Kurdistan. Grace à la danse il a pu alors développer les rythmes présents en lui. A cette époque il apprend dans le même temps à jouer de la grosse caisse (Davul). Et il se spécialise dans cette activité en se produisant dans différents lieux en Turquie surtout à Istanbul. Il donne différents cours de danse et percussion actuellement dans de nombreux lieux publics, associations et pour tous ages.
Il habite en France depuis 2002. En 2006, il commence à donner des cours de danse et joue de la musique dans différents groupes. Passionné d’instruments rythmiques, il pratique dès lors les percussions kurdes et notamment le «Daf». Cousin direct du Bendir, c’est un grand tambour sur cadre de la tradition kurde dont la particularité est son timbre enrichi par une séries d’anneaux métalliques. Depuis 2010, il se lance dans la fabrication de ces tambourstraditionnels. Il confectionne lui-même les Dafs en utilisant des matériaux et des essences nobles tels que la peau naturelle de chèvre et le bois de tilleul.
Parallèlement, il participe à de nombreux festivals et concerts au sein de groupes Kurdes «Awazen Raperin» et plus récemment «Bawshan» (Musique traditionnelle Kurde) et «Paranormal et Kardaan» (Psychedelic-improvisation-instrumental), «Nacarat» (musique De Monde), «Awaken Artiste» (Chamane).
Pré-requis : aucun
Lieu : Cour de l’École Maternelle. Rue de la Piscine. 26220 Dieulefit. (en cas de pluie, une solution de repli sera proposée au CAEM - 2 Rue des Ecoles)
Date : Samedi 6 juillet 2024 et/ou Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 10h-13h et 14h-17h
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Annulé : Orkestre récup «Les Bruitles» • Cie Bigre
Partagez la joie de la construction et la musicalité d’objets quotidiens : tels sont les maîtres-mots de cet atelier d'inventions participatives. L'idée de cet atelier c'est de construire un instrument recyclé plus ou moins complexe et d'apprendre sa technique, son son et d'apprendre à le jouer en groupe, avec d'autres instruments recyclés pour créer une musique collective recyclée. Une restitution publique de l'atelier sera proposée à 18h.
Intervenants : Guillaume Cornuel et Bertrand Boulanger (Cie Bigre)
Pré-requis : aucun
Lieu : CAEM - Salle 14. 2 rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 10h-13h et 14h-17h + restitution à 18h.
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Intervenants : Guillaume Cornuel et Bertrand Boulanger (Cie Bigre)
Pré-requis : aucun
Lieu : CAEM - Salle 14. 2 rue des Ecoles. 26220 Dieulefit.
Date : Dimanche 7 juillet 2024
Horaire : 10h-13h et 14h-17h + restitution à 18h.
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Déco - Scénographie • Cindy Lô
Un atelier de fabrication en matériaux recyclés. Création de mobiles oiseaux. Mobiles en bois flottés et oiseaux en matériaux de récupération peints et accrochés sur les mobiles. L’ensemble sera installé dans le décor de l'Oasis Bizz'art. (œuvres à récupérer après le festival)
Intervenants : Cindy Lô (artiste scénographe)
Cindy Lo est une artiste visuelle pluridisciplinaire basée en France, à Dieulefit, formée en illustration à l’École Estienne et en cinéma d’animation à l’ENSAD de Paris. Ses créations naviguent entre les mondes de l’image en mouvement et de l’expérience sensorielle. Elle réalise des spectacles de projection monumentale (Sharjah Light Festival, fête des Lumières de Lyon, Festival du Videomapping de Lille, Festival Glow d’Eindhoven, Royal Light Festival Apeldoorn), des courts-métrages (Cosmog), crée des installations immersives (Musée Curie, Khaïma (avec l’Aadn), Infinimes, Oasis Bizz’art), des créations collectives avec des ateliers artistiques ouverts à tout. es (Ateliers Médicis, Festival Éclat, Safari Urbain). Par ailleurs, elle conçoit l’identité visuelle du média Auxsons.com et de l’Espace Tonkin à Villeurbanne. Elle fait partie du collectif d’artiste «Fertile» qui expose tous les ans à l’Église du Gué au Poët-Laval. Son travail explore les perceptions humaines des échelles infinies, la mémoire organique et collective, l’imagerie scientifique à travers la biologie et la botanique. Son imaginaire est inspiré des formes et des forces en œuvre dans la nature. Ses dessins évoquent des correspondances réelles et rêvées entre l’infiniment petit et l’infiniment grand.
Pré-requis : aucun
Lieu : Parc Leis Eschirou. 16 Rue des Reymonds. 26220 Dieulefit.
Date : Samedi 29 et Dimanche 30 juin 2024. Présence possible sur une seule des journées.
Horaire : 15h-18h.
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Intervenants : Cindy Lô (artiste scénographe)
Cindy Lo est une artiste visuelle pluridisciplinaire basée en France, à Dieulefit, formée en illustration à l’École Estienne et en cinéma d’animation à l’ENSAD de Paris. Ses créations naviguent entre les mondes de l’image en mouvement et de l’expérience sensorielle. Elle réalise des spectacles de projection monumentale (Sharjah Light Festival, fête des Lumières de Lyon, Festival du Videomapping de Lille, Festival Glow d’Eindhoven, Royal Light Festival Apeldoorn), des courts-métrages (Cosmog), crée des installations immersives (Musée Curie, Khaïma (avec l’Aadn), Infinimes, Oasis Bizz’art), des créations collectives avec des ateliers artistiques ouverts à tout. es (Ateliers Médicis, Festival Éclat, Safari Urbain). Par ailleurs, elle conçoit l’identité visuelle du média Auxsons.com et de l’Espace Tonkin à Villeurbanne. Elle fait partie du collectif d’artiste «Fertile» qui expose tous les ans à l’Église du Gué au Poët-Laval. Son travail explore les perceptions humaines des échelles infinies, la mémoire organique et collective, l’imagerie scientifique à travers la biologie et la botanique. Son imaginaire est inspiré des formes et des forces en œuvre dans la nature. Ses dessins évoquent des correspondances réelles et rêvées entre l’infiniment petit et l’infiniment grand.
Pré-requis : aucun
Lieu : Parc Leis Eschirou. 16 Rue des Reymonds. 26220 Dieulefit.
Date : Samedi 29 et Dimanche 30 juin 2024. Présence possible sur une seule des journées.
Horaire : 15h-18h.
Adhésion annuelle à l'association La Bizz'Art Nomade obligatoire.Si vous n'êtes pas adhérent·e, merci de prendre votre adhésion sur Hello Asso, ici : https://www.helloasso.com/associations/la-bizz-art-nomade/adhesions/adhesion-2024-a-la-bizz-art-nomade
Comment s'inscrire ?
En choisissant votre atelier ci-dessous, vous serez redirigés vers la page d'inscription de votre atelier sur le site Hello Asso.
Vous pourrez y remplir votre bulletin d'inscription et payer votre atelier en ligne.
S'il reste des places disponibles pendant le festival, vous pourrez aussi vous inscrire sur place, sur les lieux d'atelier.
Mais nous vous conseillons vivement de vous inscrire en ligne pour être sûr d'avoir une place.
Adhésion obligatoire : pour participer aux stages et ateliers il faut être adhérent de l'Association La Bizz’art Nomade. L’adhésion annuelle coute 10€ et viendra s’ajouter au prix de l’atelier.
Si vous souhaitez participer à plusieurs ateliers, vous ne paierez qu’une seule adhésion.
L’adhésion à la Bizz’Art Nomade vous donne accès à un tarif réduit sur la billetterie du Festival Oasis.
Vous pouvez réserver vos places en lignes et nous contactez pour vos questions sur : stage@bizzartnomade.fr
Pour les non adhérent(e)s merci de prendre votre adhésion avant de vous inscrire aux stages, ateliers et rencontres.
Guitara Flamenca
Sam 6 juil
CAEM salle 14
2 rue des écoles
13h-16h
25€
Grand Ensemble Musique Grecque avec Assafir
Groupe Chants Grecques
Dim 7 juil
Eglise Saint-Pierre
1-3 rue des Prisons
10h-13h 14h-17h
Groupe Instruments
Dim 7 juil
CAEM salle 11
2 rue des écoles
10h-13h 14h-17h
Groupe Percussions
Dim 7 juil
CAEM salle 21
2 rue des écoles
10h-13h 14h-17h
40€
40€
40€
Théâtre : "la culture comme résistance"
Dim 7 juil
CAEM
2 rue des écoles
15h-18h
30€
Orchestre récup' "Les Bruitles"
Dim 7 juil
CAEM salle 14
2 rue des écoles
10h-13h 14h-17h
30€* 40€
*tarif réduit -18ans
Plan de Dieulefit
1 - Ecole Maternelle, rue de la piscine
2 - CAEM école de musique 2, rue des écoles
3 - Parc Leis Eshirou 16, rue des Reymonds
4 - Eglise Saint-Pierre 1-3 rue des prisons
5 - La Halle 1, rue Justin Jouve
6 - Cinéma Le Labor 55, rue Justin Jouve
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